Program kursu
- Pakiet 1
Lekcja 1 – ABC fotografii: Elementy aparatu fotograficznego – obiektyw, przysłona, migawka, celownik. Jaki aparat wybrać – aparaty kompaktowe, hybrydowe, lustrzanki jednoobiektywowe. Skąd się bierze obraz w aparacie. Uruchomienie aparatu. Pierwsze zdjęcie w trybie automatycznym. Jak prawidłowo trzymać aparat fotograficzny (poziom i pion). Niezbędnik fotografa: futerały, torby, plecaki. Filtr UV do ochrony obiektywu. Jak kadrować – używanie celownika lub ekranu LCD.
Lekcja 2 – Obiektywy: Ustawianie ostrości – ręczne lub poprzez autofocus. Tryby pracy autofocusu. Mocowanie obiektywów do aparatu: gwint i bagnet.` Jak dbać o obiektyw. Jasność obiektywu. Ogniskowa obiektywu. Obiektywy stało- i zmiennoogniskowe. Kąt widzenia obiektywów. Obiektywy do makrofotografii. Nasadki wide i tele do aparatów kompaktowych. Konwertery tele. Ekwiwalent ogniskowej.
- Pakiet 2
Lekcja 3 – Funkcje aparatu cyfrowego: Rozmieszczenie funkcji w aparacie cyfrowym. Tryby ustawiania balansu bieli – tryb AUTO, tryby zdefiniowane, tryb ustawienia temperatury barwowej „K”, tryb według wzorca CUSTOM. Ustawienie czułości matrycy. Panel sterowania w lustrzance jednoobiektywowej i w aparacie kompaktowym. Tryby fotografowania aparatu cyfrowego – tryb automatyczny AUTO, tryby automatyczne TEMATYCZNE, tryby PASM. Zasady prawidłowego naświetlenia zdjęcia.
Lekcja 4 – Rodzaje pomiaru światła w aparacie fotograficznym: Rodzaje pomiaru światła – tryb matrycowy, tryb centralnie ważony, tryb punktowego pomiaru światła, tryb pomiaru skupionego. Korygowanie wskazań światłomierza – korygowanie pomiaru naświetlenia w trybie preselekcji przysłony i czasu, korygowanie pomiaru naświetlenia w trybie manualnym. Światłomierz wewnętrzny i zewnętrzny. Zastosowanie szarej karty.
- Pakiet 3
Lekcja 5 – Głębia ostrości jako estetyczny środek wyrazu fotografa: Zakres głębi ostrości. Głębia ostrości w poszczególnych rodzajach fotografii (fotografia portretowa, fotografia przyrody, fotografia reportażowa, fotografia architektury, makrofotografia). Głębia ostrości a przestrzeń. Czynniki wpływające na zmianę głębi ostrości – wartość przysłony, ogniskowa obiektywu, odległość od fotografowanego obiektu. Wykorzystanie odległości hiperfokalnej w manipulowaniu obszarem ostrości w fotografii. „Bokeh” i jego wpływ na plastykę zdjęć.
Lekcja 6 – Kompozycja obrazu: Kompozycja w sztuce i w fotografii. Zasada złotego podziału kadru i znaczenie mocnych punktów obrazu. Dopasowanie proporcji kadru do tematów zdjęć. Temat zdjęcia i motyw główny – różnice interpretacji. Zasada pierwszego planu i budowanie perspektywy. Perspektywa geometryczna. Perspektywa powietrzna. Kompozycja centralna i diagonalna.
- Pakiet 4
Lekcja 7 – Fotografia to portret: Rola zdjęć portretowych w fotografii. Piękne wzorce – główne kierunki w fotografii portretowej i ich najważniejsi przedstawiciele. Plany stosowane w fotografii portretowej. Wielkości planów w potrecie – plan totalny, plan ogólny, plan pełny, plan amerykański, półzbliżenie, popiersie, zbliżenie, detal. Portret klasyczny i charakterystyczny – styl i oświetlenie. Portret w pomieszczeniu i w plenerze. Blendy fotograficzne. Wpływ zwrotów i kierunków twarzy na plastykę twarzy w portrecie. Przygotowanie sesji portretowej.
Lekcja 8 – Lampa błyskowa: Moc lampy błyskowej. Rodzaje lamp błyskowych – lampy wbudowane i zewnętrzne. Zasilanie lamp błyskowych. Czas synchronizacji lampy. Tryby pracy lamp błyskowych – tryb automatyczny TTL, tryb priorytetu przysłony i odległości, tryb stroboskopowy, tryb synchronizacji w czasach ekspozycji, tryb manualny.
- Pakiet 5
Lekcja 9 – Fotografia architektury: Fotografia artystyczna i dokumentalna. Akcesoria pomocne przy zdjęciach architektury – statyw fotograficzny, trójnóg, poziomica. Oświetlenie w architekturze. Fotografowanie budowli klasycznych i nowoczesnych konstrukcji. Zasady fotografowania – wybór perspektywy i obiektywu. Metody korygowania zniekształceń perspektywy. Obiektywy typu tilt-shift. Detal architektoniczny. Przepisy prawne.
Lekcja 10 – Strobist – nowoczesne techniki oświetlenia mobilnego: Strobist, czyli nowe możliwości stosowania małych lamp błyskowych w fotografii. Nasadki zewnętrzne na lampy błyskowe. Wyposażenie domowego studia fotograficznego – statyw oświetleniowy, uchwyt do parasolki, mocowanie z gwintem Bowensa, ring flash, tło, blendy fotograficzne. Zdalne wyzwalanie lamp błyskowych – kabel, fotocela, podczerwień i przedbłyski, wyzwalacze radiowe. Makijaż i charakteryzacja w fotografii.
- Pakiet 6
Lekcja 11 – Dziedziny makrofotografii: Fotografia owadów i roślin – fotografowanie w środowisku naturalnym i w studiu fotograficznym. Makrofotografia roślin w wodzie. Fotografowanie miniaturowych martwych natur. Makrofotografia abstrakcyjna. Makrofotografia aparatem kompaktowym – soczewki „close up”, makrokonwertery. Makrofotografia lustrzanką jednoobiektywową – pierścienie odwrotnego mocowania obiektywu, pierścienie pośrednie, obiektyw makro. Głębia ostrości w makrofotografii. Akcesoria do makrofotografii.
Lekcja 12 – Programy do obróbki zdjęć: Programy graficzne do obróbki zdjęć. Panel narzędzi w programie do obróbki zdjęć. Korygowanie fotografii w programie graficznym: korekcja tonalna, kontrast, kolor. Retusz fotografii. Umieszczanie podpisów pod zdjęciami. Przygotowanie fotografii do naświetlania lub wydruku. Fotografia w Internecie – jak przygotować zdjęcie na bloga, portal czy stronę internetową.
- Pakiet 7
Lekcja 13 – Filtry fotograficzne. Fotografia katalogowa przedmiotów: Znaczenie filtrów fotograficznych. Charakterystyka i budowa filtrów. Sposoby mocowania filtrów – filtry nakręcane, systemowe, wewnętrzne. Jakość filtrów. Rodzaje filtrów i ich zastosowanie – filtry ochronne, polaryzacyjne, szare, połówkowe. Fotografia katalogowa przedmiotów.
Lekcja 14 – Fotografia krajobrazowa: Mistrzowie fotografii pejzażowej. Temat zdjęcia i motyw główny. Znaczenie pory dnia w fotografii krajobrazu. Fotografowanie lasu i wody. Technika wykonywania zdjęć w podczerwieni.
- Pakiet 8
Lekcja 15 – Fotoreportaż: Idee i założenia fotoreportażu. Rodzaje fotoreportażu – fotografia prasowa, fotoreportaż humanistyczny, fotoreportaż zaplanowany. Konstrukcja fotoreportażu. Sprzęt fotoreportera. Kiedy można fotografować, a kiedy nie – prawo autorskie.
Lekcja 16 – Fotografia nocna: Estetyka zdjęć nocnych. Wyposażenie fotografa na sesję nocną. Fotografowanie w warunkach nocnych – ustawianie ostrości, pomiar światła, magiczna godzina, ruch w fotografii nocnej, balans bieli i nasycenie. Technika malowania światłem.